作者：王 田（中國傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院副研究員）

　　自電影誕生以來(lái)，景觀(guān)對于英國電影的發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用。某種程度上，在英國電影中，一種國家特性是通過(guò)對特定地方的呈現以及以特定方式呈現這些地方而確立的。

　　如果說(shuō)倫敦代表了英國的面孔，那么鄉村則是英國的心臟。“遺產(chǎn)電影”類(lèi)型以展現鄉村景觀(guān)為普遍特征，亦使得一種田園風(fēng)情的懷舊形象成為英國民族性的能指。

　　自19世紀晚期以來(lái)，拉斐爾前派就以一種理想化的中世紀愿景作為英國民族性的速寫(xiě)。如最具代表性的科茲沃爾德地區——油畫(huà)般的中世紀村莊，小溪邊回蕩著(zhù)教堂鐘聲，蜜色石屋、茅草小屋、不足千數的人口和田園牧歌的美麗景象堪稱(chēng)英式鄉村生活的典范。在那里，你幾乎可以相信時(shí)間是靜止的。

　　20世紀初，田園生活的浪漫主義概念在英國文化中被廣泛確立，盡管大多數英國人住在城鎮和都市，但是鄉村的綠色已經(jīng)融入英國人的血液，人們總是把英國人與鄉村價(jià)值觀(guān)聯(lián)系在一起。英國電影廣泛取材于風(fēng)景，鄉村背景與民族認同在英國無(wú)聲電影中就實(shí)現了統一。英國的鄉村生活更緊密地系于過(guò)去的風(fēng)景和傳統，英國的鄉村景觀(guān)一直是一個(gè)表現傳統的主題。20世紀50年代末、60年代初，作為英國新浪潮的“廚房水槽”電影以一種現實(shí)主義方法展示工人階級的原生態(tài)生活而聞名，如《蜜的滋味》(1961）和《說(shuō)謊者比利》（1963），鏡頭將小人物置于巨大的丘陵景觀(guān)中，象征了“搖擺的六十年代”到來(lái)之前英國迷失的靈魂。70年代興起的遺產(chǎn)電影成為獨樹(shù)一幟并且最具影響力的英國電影類(lèi)型，而對鄉村景觀(guān)的表現被視為遺產(chǎn)電影的普遍特征。

　　遺產(chǎn)電影代表著(zhù)一個(gè)傳統的鄉村英格蘭，多改編自文學(xué)經(jīng)典，對英國身份和民族歷史的刻畫(huà)呈現出一種傳統的、理想化的、懷舊的特質(zhì)。其中，以默謙特-艾弗瑞出品的一系列電影最富代表性，如改編自E.M.福斯特描寫(xiě)20世紀初英國上流社會(huì )的作品，展示了英倫優(yōu)美的自然風(fēng)光與歷史底蘊，通過(guò)景觀(guān)、布景和服裝創(chuàng )造了一種優(yōu)雅的英國風(fēng)格和英國形象。《霍華德莊園》（1992）以對英國莊園的雅致、柔和形象的再現，將英國描繪成一個(gè)田園詩(shī)般的地方。《看得見(jiàn)風(fēng)景的房間》（1985）以對壯觀(guān)的鄉村景觀(guān)和生活方式的理想化再現，使得電影的每一幀都像一件藝術(shù)品。

　　W.G.霍斯金斯在《英格蘭景觀(guān)的形成》（1955）一書(shū)中考察了一千多年來(lái)的英格蘭景觀(guān)演變史，表達了對前工業(yè)時(shí)代英格蘭如畫(huà)風(fēng)景的緬懷。而《看得見(jiàn)風(fēng)景的房間》中連綿起伏的綠色山丘，也暗示了福斯特的小說(shuō)試圖將英國鄉村從中產(chǎn)階級的城市化中拯救出來(lái)。鄉村、莊園在英國電影中的突出地位，證明了銀幕上的景觀(guān)美學(xué)是富有成效的。電影中的英國鄉村帶領(lǐng)觀(guān)眾在另一個(gè)時(shí)代的風(fēng)俗中漫步，喚起了一種懷舊情緒。

　　某種程度上，遺產(chǎn)電影對景觀(guān)的處理成為一種特殊的美學(xué)方法——“博物館美學(xué)”，以對歷史細節的關(guān)注和對壯麗景觀(guān)的使用為標志。用“博物館美學(xué)”展示遺產(chǎn)景觀(guān)，就像我們去看電影或去博物館一樣。

　　英國遺產(chǎn)電影誕生于撒切爾主義盛行的年代，撒切爾政府將遺產(chǎn)文化作為復興英國的手段。在英國工業(yè)衰退、經(jīng)濟增長(cháng)停滯、政治兩極分化和社會(huì )動(dòng)蕩不安之際，遺產(chǎn)電影受到人們的歡迎，因為它展示了英國作為一個(gè)繁榮、強大和團結國家的懷舊形象。電影中的服裝在維護和強化國家身份方面也起著(zhù)不小的作用，如《看得見(jiàn)風(fēng)景的房間》中的人物穿著(zhù)愛(ài)德華時(shí)代的傳統服裝，著(zhù)裝與舉止都是拘謹得體的，露西的白色系帶長(cháng)袍凸顯出了她的純真，這種保守思想也反映了撒切爾執政時(shí)期英國的價(jià)值觀(guān)——一種回歸維多利亞時(shí)代家庭價(jià)值觀(guān)的文化愿景。

　　英國遺產(chǎn)電影根據英國的傳統和禮儀構建了一種特定的英國性，賦予英國中上階層一種田園生活的背景和形象特權。某種程度上，英國遺產(chǎn)電影也是對于國家變化的一種重要回應——二戰后移民帶來(lái)的種族構成變化是20世紀英國所經(jīng)歷的最大變化，遺產(chǎn)電影的保守理想使它避免了去處理一個(gè)變化中的種族多樣性的英國文化，相反，它關(guān)注的是一套高度受限的傳統，遺產(chǎn)電影中的英國形象只是英國一小部分人口——那些住在英格蘭鄉村奢華住宅的盎格魯-撒克遜人——的浪漫化版本。由于這一精英主義和過(guò)度美學(xué)如同一種身份危機的癥候，象征著(zhù)一種保守的國家身份建構，因此對于英國遺產(chǎn)電影的批評一直存在。

　　有些遺產(chǎn)電影的敘事是建立在更為進(jìn)步的主題之上的，如《莫里斯》（1987）在美學(xué)上滿(mǎn)足了觀(guān)眾對遺產(chǎn)電影的期望，展示了一個(gè)鄉村別墅版的英國，但也描繪了主人公工作的倫敦。影片中大多數人都屬于上層階級，我們可以看到他們如何談?wù)撍囆g(shù)、音樂(lè )和文學(xué)，但是也看到主人公最終愛(ài)上了在鄉間別墅工作的仆人，并為了愛(ài)情決定放棄自己的財富、地位和事業(yè)。與其“保守”名聲相比，許多遺產(chǎn)電影在美化和浪漫化的同時(shí)也批判了英國社會(huì )的壓迫性限制和統治階級的優(yōu)越感及傲慢態(tài)度，有一些電影關(guān)注女性的個(gè)人斗爭、社會(huì )地位和權利，與當代觀(guān)眾保持了關(guān)聯(lián)。

　　“國家電影”這一概念經(jīng)常被用來(lái)作為對抗好萊塢的手段，但自20世紀90年代起，英國的遺產(chǎn)電影被好萊塢國際體系所采用并獲得了巨大的全球影響力，如《理智與情感》（1995）、《傲慢與偏見(jiàn)》（2005）、《愛(ài)瑪》（2020）等。遺產(chǎn)電影不僅恢復了英國人的文化身份，而且在國際觀(guān)眾面前重申了一個(gè)理想化的國家形象。