中新網(wǎng)北京1月31日電 (記者 應妮)一件文物就是一段歷史。由文物到角色的轉變并不是簡(jiǎn)單復制，而是需要在文物歷史、文化內涵和設計元素的基礎上展開(kāi)藝術(shù)創(chuàng )作，讓角色與文物融為一體，真正展現出文物特質(zhì)。由故宮博物院出品的首部原創(chuàng )兒童音樂(lè )劇《甪端》，可以說(shuō)是一個(gè)成功的案例。

　　該劇通過(guò)故宮小神獸“甪(lù)端”推動(dòng)文物信息化引來(lái)的風(fēng)波，講述了新時(shí)代文物傳承與創(chuàng )新的故事，劇中許多角色原型均來(lái)自故宮博物院藏文物。那些默默端立在展廳中或是靜靜躺在庫房中的文物，經(jīng)過(guò)文化提煉和藝術(shù)處理，被賦予獨特的外貌和鮮明的性格，化身為一個(gè)個(gè)生動(dòng)的角色，真正“活”了起來(lái)。

　　劇中的甪端，以故宮博物院壽康宮宮廷原狀陳列中的明萬(wàn)歷掐絲琺瑯香薰為原型，其掐絲琺瑯的外衣正是源于文物華美的景泰藍工藝。由于甪端本是中國神話(huà)傳說(shuō)中的一種神獸，傳說(shuō)它頭上一角、足下踏蛇，能夠日行一萬(wàn)里、夜行八千里、通曉四方語(yǔ)言，因此在角色創(chuàng )作中，《甪端》采用了具代表性的獨角，再配以演員矯健的身姿，使文物外形特點(diǎn)和性格才能均得以充分表達。

　　《甪端》中還有以故宮博物院國寶級文物金甌(ōu)永固杯、《梅鵲圖》和《平復帖》為原型的三位配角，它們的角色設計同樣兼顧文物特質(zhì)、歷史信息與舞臺效果。

　　金甌永固杯制于清代乾隆年間，是每年大年初一在養心殿東暖閣舉行開(kāi)筆儀式時(shí)，皇帝專(zhuān)用的金質(zhì)酒杯。儀式上，杯中會(huì )盛滿(mǎn)屠蘇酒，擺放于案上，皇帝親自點(diǎn)燃玉燭，書(shū)寫(xiě)祈求江山社稷平安吉祥的吉語(yǔ)。金甌永固杯象征江山永固，也象征歲歲年年的祈福。劇中的金甌永固杯，其角色外形突出金色外觀(guān)和寶石鑲嵌，并巧妙地將兩耳和三足裝飾設計在胳膊和腿部，塑造了一只行走的杯子，莊重卻有趣。

　　《梅鵲圖》本是南宋沈子蕃的一件緙絲作品，是故宮織繡的代表之作。緙絲是我國傳統絲織手工技藝之一，采用“通經(jīng)斷緯”織法，織造細致，技法繁復，耗時(shí)長(cháng)久，有“一寸緙絲一寸金”和“織中之圣”的盛名。面對這樣一件質(zhì)地柔軟、珍貴精致的絲織品，劇中將其塑造為溫婉柔和的宋代仕女形象，織繡圖案便是她的外衣，妝面更是借鑒了那個(gè)時(shí)代的女性?shī)y面，著(zhù)力還原其歷史信息。

　　《平復帖》則是西晉文學(xué)家、書(shū)法家陸機創(chuàng )作的書(shū)法作品，是陸機寫(xiě)給一位身體多病、難以痊愈的友人的信札，因其中有“恐難平復”字樣而得名。此帖是作者用禿筆寫(xiě)于麻紙之上，筆意婉轉生動(dòng)，風(fēng)格平淡質(zhì)樸，字體為草隸，即隸書(shū)的草寫(xiě)體，較難識讀。《平復帖》的書(shū)寫(xiě)年代距今已有1700余年，是現存年代最早并真實(shí)可信的名家墨跡。基于此歷史信息，劇中將其塑造為一位頭戴冠帽、手持刀扇、步伐徐緩、辭藻華麗的書(shū)生，文人氣質(zhì)呼之欲出。

　　值得一提的是，《甪端》劇中“活”起來(lái)的不僅僅是文物形象，更是文物背后的歷史文化信息。曾經(jīng)高冷枯燥的文物信息，經(jīng)過(guò)價(jià)值挖掘、提煉轉化，借由角色設計和獨白對話(huà)，巧妙融入劇情，拉近了觀(guān)眾與文物的距離，拉近了歷史與現實(shí)的距離。

　　據悉，這部由故宮博物院與藝瑞奇國際文化聯(lián)合出品的原創(chuàng )兒童音樂(lè )劇《甪端》將于2月3日至5日在國家大劇院演出。(完)