【新展大觀(guān)】

　　浙江美術(shù)館舉辦的這個(gè)特展——

　　一日覽盡千年畫(huà)

　　光明日報記者 陸 健光明日報通訊員 吳雅蘭

　　近日，“盛世修典——‘中國歷代繪畫(huà)大系’先秦漢唐、宋、元畫(huà)特展”在浙江美術(shù)館展出。其中，第六展廳和陽(yáng)光長(cháng)廊的復制窟以全球領(lǐng)先的3D復原技術(shù)帶給人身臨其境般的震撼。這些千古不可移動(dòng)的文物，通過(guò)高科技“走”到了一起，一展中國繪畫(huà)與石窟藝術(shù)的魅力。

　　中國繪畫(huà)國寶的團聚

　　這次展覽分為“盛世修典”“久久為功”“大國寶藏”“轉化發(fā)展”四個(gè)板塊。其中“大國寶藏”展出的是“大系”之“先秦漢唐”“兩宋”“元代”三個(gè)單元編纂出版檔案中用于校準工作的1500余件高保真調圖校色打樣稿，是流散在世界各地的中國繪畫(huà)國寶的一次團聚。

　　“中國歷代繪畫(huà)大系”項目由浙江大學(xué)、浙江省文物局編纂出版。“大系”至今共收錄海內外260余家文博機構的中國繪畫(huà)藏品12479件（套），涵蓋了絕大部分傳世的國寶級繪畫(huà)珍品，是迄今為止同類(lèi)出版物中藏品收錄最全、圖像記錄最真、印制質(zhì)量最精、出版規模最大的中國繪畫(huà)圖像文獻集成。

　　“這次展覽也是宋畫(huà)展示最全面的一次。全世界現存宋畫(huà)有1000多幅，本次展覽中就展出了800多幅作品，宋人眼中的山水花鳥(niǎo)、生產(chǎn)勞作、宴飲玩樂(lè )等生活百態(tài)盡數展現。”中國歷代繪畫(huà)大系團隊負責人說(shuō)。

　　除了丹青精品，這次展覽的另一大亮點(diǎn)是石窟藝術(shù)。在敦煌研究院等單位的大力支持下，浙江大學(xué)團隊利用全球領(lǐng)先的3D石窟復原技術(shù)，將中國四大石窟，以及四川安岳石窟和浙江杭州西湖石窟中的若干個(gè)典型洞窟，等比例復制，匯聚到杭州。

　　“盛世修典”是繪畫(huà)大系展覽，為什么會(huì )展出石窟呢？有關(guān)專(zhuān)家指出，石窟以雕、塑、繪形式存在，和中國繪畫(huà)史之間有著(zhù)非常密切的關(guān)系。像敦煌的壁畫(huà)、云岡的雕刻，這些在古代是繪塑同源的。

　　本次展覽有一個(gè)專(zhuān)門(mén)的小板塊，展示了不同形式的美術(shù)作品間千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。比如，今年春節聯(lián)歡晚會(huì )上大放異彩的舞蹈《只此青綠》，它的靈感來(lái)源于北宋名畫(huà)《千里江山圖》。“早在盛唐時(shí)期，著(zhù)名畫(huà)家李思訓就創(chuàng )造了以石綠色為基調的青綠山水，那時(shí)候的敦煌石窟中也有不少青綠山水畫(huà)的作品。”敦煌研究院黨委書(shū)記趙聲良說(shuō)，到了中唐以后，石綠色便逐步成了壁畫(huà)的主調，尤其是到五代宋以后，石窟壁畫(huà)的基調差不多都成了石綠色。

　　時(shí)與空的交錯，形與式的幻變，數字化讓這些繪畫(huà)與石窟精品突破時(shí)空，超越類(lèi)別，來(lái)了一場(chǎng)“面對面的相會(huì )”，也讓今天的人們得以有幸領(lǐng)略古人豐富的文化世界，感受到積淀其中的那份深厚的文化精神。

　　石窟藝術(shù)中的中國文化內核

　　公元366年，在塔克拉瑪干沙漠東沿古絲綢之路（河西段）上，敦煌石窟濃墨重彩地掀起了它的大幕，隨后云岡、龍門(mén)等石窟也逐一登場(chǎng)，叮叮當當的雕鑿聲一直延續千余年。

　　走進(jìn)第六展廳，一抬眼便看到繪滿(mǎn)佛像的覆斗頂，這種來(lái)源于古代斗帳的建筑屋頂方式透露著(zhù)濃濃的中國特色。展廳四周分別是云岡石窟第6窟南壁“文殊問(wèn)疾”屋形龕、龍門(mén)石窟古陽(yáng)洞四大北魏龕、敦煌57窟和45窟的一比一復制窟。

　　“文殊問(wèn)疾”屋形龕是云岡石窟現存28幅維摩詰經(jīng)變雕像中保存最完整、最宏大的一幅，也是中期云岡石窟的上乘之作。

　　“此時(shí)正值北魏推行漢化政策，佛教藝術(shù)開(kāi)始融入中土元素，佛像已經(jīng)坐上了中式殿堂樣的佛龕。雖然面部還是保留了早期石窟佛像方額高鼻的特征，但是表情不再威嚴，而是柔和中帶著(zhù)笑意。”浙江大學(xué)藝術(shù)與考古學(xué)院教授、浙江大學(xué)文化遺產(chǎn)研究院副院長(cháng)李志榮說(shuō)。

　　北魏遷都洛陽(yáng)后開(kāi)鑿的龍門(mén)石窟體現了更多當時(shí)黃河流域的風(fēng)土人情。古陽(yáng)洞四大北魏龕是古陽(yáng)洞中有計劃布局開(kāi)鑿最早的一批工程，亦是龍門(mén)石窟的造像之始。N134龕內雕刻一佛二弟子二菩薩，主佛已改穿褒衣博帶的雙領(lǐng)下垂式佛衣，下擺密褶稠疊，而這正是源自孝文帝漢化改革后在服飾領(lǐng)域的一代新風(fēng)。

　　展廳中兩座唐朝時(shí)代的敦煌石窟以壁畫(huà)和塑像為主要元素，園林式的殿堂、連環(huán)畫(huà)式的人物山水畫(huà)莫不反映了那個(gè)時(shí)代中國的社會(huì )面貌和風(fēng)土人情。

　　隨著(zhù)佛教從西域絲綢之路一直縱深向東，佛教藝術(shù)也在中國大地上蓬勃發(fā)展，從黃河流域再到長(cháng)江流域，不斷汲取中國傳統文化養分，褪去濃郁的異國風(fēng)情，顯露出越來(lái)越多的中國本土特征。

　　在陽(yáng)光長(cháng)廊里，長(cháng)江流域石窟的代表作大足北山觀(guān)無(wú)量壽佛經(jīng)變相龕屬于晚唐作品，規制宏大，構圖嚴謹，刻工細膩，人物多達580余尊，內容之繁復、雕刻之精細讓人暗暗嘆服。安岳石窟毗盧洞“紫竹觀(guān)音”像衣裙飄逸動(dòng)感十足，清瘦適中的人物體態(tài)和清新淡雅的藝術(shù)風(fēng)格已經(jīng)日趨接近世俗化的審美情趣。

　　“如果前后對照著(zhù)來(lái)看，就能發(fā)現石窟藝術(shù)在多民族、多文化體系的傳播之中，已經(jīng)悄悄融合了中國特有的文化與情感，以及中國人的氣質(zhì)與精神，呈現出更多的中國風(fēng)格，背后反映的其實(shí)也是佛教中國化的進(jìn)程。”李志榮說(shuō)。

　　數字化助文化史跡匯聚一堂

　　“數字化復原”“數字化共享”是浙江大學(xué)在文化遺產(chǎn)數字化保護中的重要理念。浙大文化遺產(chǎn)研究院副院長(cháng)、長(cháng)期負責文物數字化圖像采集工作的刁常宇告訴記者，每一個(gè)石窟的復制都需要克服從數據采集、數據處理，到后期的3D打印加工、結構設計制作、質(zhì)感處理、色彩紋理等環(huán)節的諸多挑戰。

　　以飛來(lái)峰佛龕為例，這處造像高3.5米，寬6米，深4.87米，其中僅布袋彌勒就高1.9米，寬2.6米，“它是一個(gè)半圓形佛龕，下面深，上面淺，這給整個(gè)佛龕的分塊、結構設計和制作帶來(lái)了非常大的困難。4月6日凌晨彌勒佛才從深圳‘飛’來(lái)浙江美術(shù)館。”負責后期處理的美科圖像（深圳）有限公司項目經(jīng)理陳少康說(shuō)。

　　此前的十年間，浙大團隊沿著(zhù)中國文化邊疆和陸、海絲綢之路的主要站點(diǎn)，與遍布全國的合作者們已經(jīng)完成了數以百計的項目。“這次復制窟的匯聚展示也是中國20年來(lái)石窟寺數字化工作成果的集結。同時(shí)這也是將杭州西湖的石窟第一次放在中國石窟的脈絡(luò )里呈現，具有非常重要的意義。”李志榮說(shuō)，“飛來(lái)峰這處造像是中國石窟藝術(shù)晚期的精品，而布袋彌勒形象是宋元時(shí)期江南地區所特有的，雅俗共賞，喜慶祥和，是佛教中國化、世俗化的重要實(shí)證。”

　　“繪畫(huà)大系是17年來(lái)全世界數字資源匯編的成果，復制窟則是20年中國文物數字化保護的成果；前者是博物館繪畫(huà)藏品的集聚，后者則是將大地上不可移動(dòng)的文化遺產(chǎn)以數字形態(tài)集中在一起。”中國歷代繪畫(huà)大系團隊負責人說(shuō)，借助于數字化技術(shù)，散居各地的石窟文化史跡與中國歷代繪畫(huà)得以共聚一堂，為探索深入理解、保護、研究、展示中國藝術(shù)和優(yōu)秀文化提供了新的途徑。