2020年，梁振華制作了電視劇《怪你過(guò)分美麗》。他曾考慮是否要全部請配音演員通配，比如為飾演經(jīng)紀人的秦嵐配一個(gè)犀利的女聲；請專(zhuān)業(yè)配音演員補足高以翔的臺灣腔調，以及王子異相對青澀的臺詞。但最終，梁振華和導演王之商議后，還是全部采用了原聲。“生活中大家就是南腔北調，更何況在上海這樣一個(gè)國際化大都市，每個(gè)人的聲音更應該各具特點(diǎn)。”

　　梁振華猶記，《云襄傳》推進(jìn)配音工作時(shí)，演員王勁松的家人剛剛過(guò)世。但他依然抽時(shí)間來(lái)青島完成了全部配音。

　　梁振華透露，陳曉曾為古裝劇《云襄傳》配音近一個(gè)月。這樣的演員在他十余年的制片工作中很少見(jiàn)。梁振華回憶，一開(kāi)始他們期望的配音時(shí)間是10天，但陳曉的反饋是，他全力配合，不限時(shí)間，配到滿(mǎn)意為止。在配音過(guò)程中，陳曉細究每一場(chǎng)戲，每配一小段都會(huì )停下來(lái)重聽(tīng)，“他讓我感覺(jué)到了一名演員是如何把自己的聲音變成塑造角色重要的媒介。陳曉真的是在享受創(chuàng )作的過(guò)程。同這樣的演員合作，很幸福。”

　　演員該不該用原聲？近年來(lái)業(yè)內外對此爭論頗多。

　　若將時(shí)間追溯至2012年，這個(gè)答案似乎是模糊的。網(wǎng)生內容萌芽，市場(chǎng)規模飛速擴大，僅2012年至2018年，每年備案的電視劇數量均突破4萬(wàn)集。產(chǎn)量的倍數增長(cháng)，也導致頭部演員供不應求，各個(gè)創(chuàng )作環(huán)節都擰緊了發(fā)條——大家更關(guān)注如何搶時(shí)間拍戲，如何請到流量演員；反而，本該嚴苛把控的聲、臺、行、表門(mén)檻，卻逐步淪為后期可被替代的補綴性環(huán)節。

　　尤其臺詞與聲音表達。曾有一段時(shí)間，后期配音一度被認為是既定的創(chuàng )作規律，大家甚至忘卻了，這本是演員的分內之事。可佐證的是，前些年季冠霖、邊江、張杰、吳磊等資深配音演員被不斷推向幕前，以滿(mǎn)足大眾對優(yōu)秀聲音的渴求與贊許。這當然是配音市場(chǎng)應有的繁榮，但同樣也代表著(zhù)演員臺詞能力的必需性正在被持續削弱。

　　然而，隨著(zhù)行業(yè)按下慢速鍵，各產(chǎn)業(yè)鏈端口開(kāi)始尋求健康的發(fā)展業(yè)態(tài)，原聲臺詞與原聲配音也開(kāi)始大批回歸。在流量的反噬之下，那些不敢用原聲的演員，在如今反而會(huì )被先入為主地認為“演技不過(guò)關(guān)”。為何后期配音曾如此“泛濫”？原聲率可否代表演員的演技？原聲的回歸，又是否為可持續的新趨勢？

　　后期配音曾泛濫

　　A.演員能力不足，需要配音補拙

　　作為入行十八年的資深配音演員，白杺瓚曾為電視劇《偽裝者》的汪曼春，《鬼吹燈之精絕古城》的雪莉楊等角色配音。近幾年，她轉型為配音導演，參與了《一生一世》《周生如故》《夏花》等熱播劇的配音工作。她向新京報記者介紹，配音導演就像是“統籌”，拿到一部片子后，往往他們先完整看一遍，了解故事風(fēng)格、演員表演，然后和片方溝通其想要的聲音風(fēng)格。比如，片方希望用某一種聲線(xiàn)替換主演聲音；或想由配音演員“通配”(不使用任何演員的現場(chǎng)原聲，所有臺詞均采用后期配音)……片方意愿決定著(zhù)配音導演如何提出配音建議、遴選合適的配音演員、安排配音檔期等。

　　而事實(shí)是，在很長(cháng)一段時(shí)間，絕大多數片方都會(huì )提出用專(zhuān)業(yè)配音演員，而非主演原聲。

　　究其原因，首先是演員演技不足，需要專(zhuān)業(yè)配音補拙。在重流量、輕演技的浮躁時(shí)期，片方選角似乎更看重演員粉絲數量，而非表演能力。一些演員雖勤奮，但先天聲音條件不足、口音較重、對臺詞拿捏經(jīng)驗不足等，都導致他們只能以配音作為補綴。甚至，早年間，多位業(yè)內人士曾爆料“數字演員”，直指部分演員在現場(chǎng)說(shuō)“1234”，臺詞靠后期來(lái)配。

　　曾操刀電視劇《心想事成》《怪你過(guò)分美麗》的資深制片人梁振華表示，《心想事成》的主演毛曉彤是原聲臺詞，她對節奏的控制、重音，包括生活感，都非常好。“即便是科班出身，臺詞能夠達到這種水平的都是鳳毛麟角。(演員)不是經(jīng)過(guò)訓練，臺詞就一定會(huì )這么好。”

　　其次，懸浮劇的盛行也令統一的、完美的聲線(xiàn)更受推崇。彼時(shí)，業(yè)內似乎都篤信于配音演員比演員更能拿捏劇情，語(yǔ)言表達更流暢。配音的常規化，也導致拍攝過(guò)程中主創(chuàng )對臺詞、聲音的要求不夠嚴苛；有些電視劇甚至不重視同期收聲，因為意義不大。配音演員被推到幕前，納入流量圈層，也推動(dòng)了市場(chǎng)的配音潮。當年《甄嬛傳》《三生三世十里桃花》等劇的熱播，讓季冠霖、邊江、張杰等配音演員被大眾熟知，甚至吸引了一眾“聲粉”。此后多年，這些能力強、知名度高的配音演員幾乎一劇難求，大量古裝劇排隊等待檔期，希望自己的主角能有甄嬛(季冠霖)的聲音。

　　B.古裝劇收音差，或后期要改詞

　　不可否認的是，片方選擇后期配音，也有許多不可抗力因素。

　　例如拍攝收音條件受限。影視基地往往劇組扎堆，拍攝環(huán)境嘈雜，經(jīng)常出現很多劇組同時(shí)開(kāi)工的情況。現代戲還可以通過(guò)制片控場(chǎng)追求安靜的環(huán)境，但絕大多數古裝劇仍難規避收聲難的問(wèn)題。“比如我們剛開(kāi)機，旁邊就咚咚咚放鞭炮，你根本控制不了。而且古裝劇還經(jīng)常要用鼓風(fēng)機；吊威亞的時(shí)候，很多工作人員要通過(guò)喊的方式來(lái)調度。這怎么能現場(chǎng)收聲？”梁振華表示。此外，有時(shí)錄音師放下收音桿時(shí)，突然錄到雜音，或者演員現場(chǎng)說(shuō)話(huà)聲音太小，后期不達標，這些都有可能造成收音失敗。

　　另一方面，后期臺詞修改也令片方需通過(guò)配音彌補。據悉，很多電視劇曾遇到情節不合理、架空歷史和真實(shí)歷史沖突、臺詞存在網(wǎng)絡(luò )用語(yǔ)、價(jià)值觀(guān)不正確等爭議。白杺瓚透露，通常后期人員會(huì )把需要修改的臺詞單拎出來(lái)。如果是同期聲，劇組會(huì )請演員回來(lái)重錄修改的部分；如果是配音演員通配則直接重新配音。

　　C.演員錄音一天100萬(wàn)元成本高

　　實(shí)際上，很多片方也想請演員本人配音，但檔期不足、額外酬勞高，都令片方望而卻步。

　　據悉，專(zhuān)業(yè)配音演員是“熟練工種”，一部40集的戲，他們分軌錄制一周就可以實(shí)現通配。曾為《花千骨》中主角花千骨配音的配音演員陳奕雯曾向新京報記者表示，那時(shí)她每天從早上10點(diǎn)工作到晚上9點(diǎn)，近12個(gè)小時(shí)不停歇，花了大概7天的時(shí)間就完成了《花千骨》900多場(chǎng)戲份。

　　但如果是演員本人配音，可能會(huì )需要更長(cháng)的檔期。白杺瓚坦言，演員們“想要還原一模一樣的狀態(tài)挺難的，這個(gè)需要演員去克服”。經(jīng)驗豐富的演員，通常配音效率也比較高；而部分年輕演員則相對速度慢，需要不斷調整。白杺瓚說(shuō)，配音導演會(huì )努力讓演員尋找到拍攝時(shí)的狀態(tài)，比如細摳某個(gè)字、某句話(huà)可以語(yǔ)調上揚一些；或者某句話(huà)的情緒弱了，可以再強烈一點(diǎn)，“有時(shí)候我們也會(huì )讓演員觀(guān)察自己表演時(shí)的神態(tài)，讓情緒更飽滿(mǎn)一些；告訴他們，現在這句話(huà)錄上去好像不是很貼臉了。”

　　但面對如此繁重的配音工作，一些戲約多的演員，能給一周時(shí)間已經(jīng)是極限了。在此期間，片方還需不斷和其團隊商議檔期。但更難的還是成本壓力。一位不愿意透露姓名的電視劇導演向新京報記者表示，過(guò)去很多演員都認為錄音并不是他們的“分內工作”，會(huì )將其視作“超期”，并將酬勞明確寫(xiě)在合同中。“很多演員‘超期’一天就是10萬(wàn)，還有一天100萬(wàn)的。我們請他們回來(lái)配音，兩天就多了200萬(wàn)成本，這個(gè)真的很難負擔。”

　　當然，業(yè)內也不乏優(yōu)秀的演員將“聲音”視作塑造、表達角色的重要組成部分。

　　原聲是必然趨勢

　　A.現實(shí)主義創(chuàng )作要求聲音的“生活感”

　　近年來(lái)，我們切實(shí)感受著(zhù)原聲臺詞的回歸。

　　無(wú)論是古裝劇《慶余年》《斛珠夫人》《夢(mèng)華錄》《蒼蘭訣》，還是現代劇《你是我的榮耀》《怪你過(guò)分美麗》《余生請多指教》《愛(ài)的二八定律》等，都采用了同期聲或演員配音。電視劇似乎走出了季冠霖、邊江等配音演員塑造的美好的聲音世界，變得更加多樣化、真實(shí)化。

　　在梁振華看來(lái)，原聲臺詞的回歸與現實(shí)主義的創(chuàng )作風(fēng)潮息息相關(guān)。在影視高產(chǎn)時(shí)代，市場(chǎng)輸出了太多偶像化、內容懸浮的作品。片方和觀(guān)眾似乎都不太在意聲音和表演是否統一，顏值高便可；反而，邊江、季冠霖這些老師的聲音，大家會(huì )更有代入感。“就像流水線(xiàn)作業(yè)，戲拍完了，找配音演員在工業(yè)流程補足聲音這一環(huán)，幾天就配完了。雖然這些配音老師都非常厲害，知道人物性格就可以拿捏得很好，但他們不可能拿出幾個(gè)月去沉浸式投入這個(gè)角色，難免少了一些表現力和創(chuàng )造力。這些，只有演員本人才能完成。”

　　而當懸浮題材少了，影視創(chuàng )作也逐漸向典型化人物傾斜，其中也包括典型化的表演。例如，業(yè)內外都發(fā)現，一個(gè)演員的表演，就應當和他的聲音是同步的。在電視劇《心想事成》中，梁振華百分之九十五都采用了現場(chǎng)同期聲。作為一部講述新北京故事的現實(shí)題材，劇中大部分臺詞都注重生活感，演員在片場(chǎng)也會(huì )根據當下最自然的語(yǔ)氣、方式、語(yǔ)言習慣進(jìn)行表達，“如果毛曉彤的角色找其他聲音來(lái)配，觀(guān)眾必然會(huì )喪失很大一部分真實(shí)代入感。即便事后我們讓主演自己重新配，味道都會(huì )‘掉’很多。所以我們在拍的時(shí)候就反復和錄音部門(mén)強調，演員每一條的內心活動(dòng)、聲音、表演，全部是同步的，我們不太建議(有可能)回過(guò)頭來(lái)再配。”

　　B.演員“神秘感”減弱，配音容易跳戲

　　演員張震曾在采訪(fǎng)中表示，演員還是要和觀(guān)眾有“距離感”，這樣觀(guān)眾在熒幕上看到演員表演時(shí)才能信服于角色塑造。但隨著(zhù)綜藝、直播、短視頻的興起，演員的“神秘感”正在喪失，不僅在于人設，同樣包括聲音。

　　比如，在影院聽(tīng)慣了周冬雨原聲臺詞的觀(guān)眾，打開(kāi)《千古玦塵》后聽(tīng)到的卻是季冠霖的聲音，“這不是周冬雨，這明明是白淺和甄嬛！”王一博、趙麗穎主演的《有翡》也曾被吐槽配音出戲，與演員氣質(zhì)不搭。反而當《有翡》的原聲臺詞視頻曝光，很多網(wǎng)友都認為原聲比配音貼臉。甚至，像常年搭檔同一“御用”配音的任嘉倫，突然在《暮白首》中換了另一位配音演員，也引發(fā)觀(guān)眾爭論。

　　白杺瓚說(shuō)，當演員的聲音辨識度越來(lái)越高，如果觀(guān)眾看劇時(shí)發(fā)現一個(gè)熟悉的演員，聲音明顯不是熟悉的，自然會(huì )很難代入劇情。這也令越來(lái)越多片方和演員選擇原聲配音。

　　當年電視劇《熱血同行》曾采用通配方式，但李建義、王慶祥等大眾熟知的老戲骨卻用了原聲。“李建義老師一開(kāi)口，你不用看就知道他是誰(shuí)。如果我們不用他的聲音，這不是買(mǎi)櫝還珠嗎？”

　　配音市場(chǎng)并不會(huì )消失

　　A.演員從不用原聲是對工作不負責任

　　無(wú)論基于現實(shí)主義創(chuàng )作浪潮、觀(guān)眾觀(guān)劇審美的提高，還是近年來(lái)演員職業(yè)被置于放大鏡下嚴苛審視，原聲臺詞的回歸，無(wú)疑是快速的、兇猛的、不可逆的。

　　“扛不住原聲的演員，未來(lái)可能機會(huì )相比以前要少很多了。”梁振華坦言，“如果未來(lái)我一部戲里大家都用原聲，但其中一兩位演員用配音，觀(guān)感上大家就會(huì )覺(jué)得，是不是你演技不過(guò)關(guān)？”

　　一位電視劇導演也表示，一個(gè)從來(lái)不敢用原聲的演員，都不用談臺詞是否過(guò)關(guān)，至少，其本身對表演就沒(méi)有自信，對工作也不負責任。“演員可以不成熟，可以沒(méi)那么多技巧，但如果他愿意質(zhì)樸地、誠懇地用自己的聲音來(lái)表演，這就是誠意和態(tài)度的表現。”在這個(gè)意義上，他認為，一些年輕演員或跨界演員雖然演技青澀，但敢于用自己的聲音去表現，用專(zhuān)業(yè)熱忱去表達，他們就比那些一直用配音的專(zhuān)業(yè)演員更具有演員素養。

　　梁振華建議，“所有年輕演員，把錘煉自己的聲音變成必修功課。即便你的聲音無(wú)法變成老戲骨那樣無(wú)可挑剔，但相對準確且有創(chuàng )造性地運用自己的聲音，這是可以為表演加分的，也是作為演員的職業(yè)責任。”

　　B.有聲劇讓配音市場(chǎng)依舊火熱

　　大量應用演員原聲，是否會(huì )導致方興未艾的配音市場(chǎng)轉而陷入沉寂？

　　白杺瓚并不這么認為。在她看來(lái)，如今活躍一線(xiàn)的配音演員，大多都有著(zhù)十幾年的從業(yè)經(jīng)歷，也擔當過(guò)諸多電視劇的“主演”。只不過(guò)前些年隨著(zhù)一些戲火了，他們才被大眾“認為”似乎戲越來(lái)越多。雖然這兩年電視劇類(lèi)的配音工作確實(shí)變少了，但有聲市場(chǎng)、動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)仍是配音演員的藍海，且電視劇以外的作品，相對配音的創(chuàng )作余地會(huì )更大。大家的工作量依然飽和。“畢竟影視是一個(gè)二次或三次創(chuàng )作，我們是在人家表演基礎、表演節奏上配音，已經(jīng)給我們固定在那里，不太可能有大的變化。”

　　白杺瓚認為，其實(shí)大眾無(wú)需過(guò)分糾結于原聲還是配音。演員原聲具有沉浸感、真實(shí)感，而配音同樣可以用另一種專(zhuān)業(yè)的聲線(xiàn)，很好詮釋每個(gè)人物，兩者各有優(yōu)勢。“大家最主要的目的都是能讓聲音貼合角色。”

　　采寫(xiě)/新京報記者 張赫