作者：花暉

　　在剛剛閉幕的2022世界人工智能大會(huì )上，“元宇宙”毫無(wú)意外地成為了焦點(diǎn)議題之一。當這個(gè)30年前科幻小說(shuō)中用以描述未來(lái)世界的新造詞，被一路推升至炙手可熱的技術(shù)與資本概念，再廣譜為今日萬(wàn)物皆可宇宙的文化現象時(shí)，一場(chǎng)關(guān)于“元宇宙”究竟如何去虛向實(shí)、推動(dòng)現實(shí)社會(huì )發(fā)展的討論顯得在所難免。

　　此刻我們的討論以藝術(shù)之名展開(kāi)，因為現階段藝術(shù)元宇宙是大眾認知最普及、感知最深刻的領(lǐng)域之一：在各種展覽與表演中，基于XR框架發(fā)展而起的感官空間、敘事語(yǔ)法、交互規則，率先開(kāi)啟了一條駛入藝術(shù)元宇宙的新航道。

　　蟲(chóng)洞與心流：通向另一端的藝術(shù)洞穴

　　若我們溯流窮源，由藝術(shù)元宇宙大爆發(fā)的那個(gè)奇點(diǎn)開(kāi)始探索，就不難發(fā)現這個(gè)宇宙持續膨脹的過(guò)程，包含著(zhù)一種虛實(shí)形態(tài)不斷糾纏變更的演進(jìn)。早期的1.0形態(tài)，由大批展品裝置與藝術(shù)行為的影像化、數字化、云端化構成，本質(zhì)上是一個(gè)物理素材由實(shí)向虛、朝著(zhù)電子數據遷移、儲存及經(jīng)由網(wǎng)絡(luò )傳播的元宇宙基礎建設階段。

　　進(jìn)入2.0版本，一個(gè)強有力的聲音形成共識：元宇宙的萌發(fā)與成熟，并非旨在另起一個(gè)排擠、侵蝕、甚至代替現實(shí)的平行次元，任何將兩者完全割裂、而企圖建立賽博烏托邦的設想都是令人憂(yōu)心且有悖于人類(lèi)文明發(fā)展的。

　　由此，在探索藝術(shù)元宇宙去虛向實(shí)的階段中，我們想象、創(chuàng )造的根基完全在于視其為展現美學(xué)、獲取數據、接觸未知的一種新介質(zhì)；而一切落地實(shí)踐的核心便在于強化其與實(shí)體世界的聯(lián)系，成為我們發(fā)展現實(shí)文明的助推力量。

　　那么是否存在這樣一座“愛(ài)因斯坦—羅森橋”，迅速勾連起兩個(gè)世界？在大部分沉浸式展演中，預先留給觀(guān)眾穿越界限的路途與時(shí)間總是那么短暫，在如此狹窄的蟲(chóng)洞中，如何高效促成身心的準備與代入，成為充滿(mǎn)遐想的命題。

　　首先想到的案例便是敦煌元宇宙。從若干年前的數字莫高窟開(kāi)始，敦煌人始終是融合中華瑰寶與前沿技術(shù)的探路者。今年國慶期間，最新的“遇見(jiàn)敦煌·光影藝術(shù)展”來(lái)到上海站，藝術(shù)顧問(wèn)常沙娜先生將其總結為傳承敦煌藝術(shù)的一種新實(shí)驗，是又一次科技故事的開(kāi)始。聽(tīng)故事，這種刻入人類(lèi)基因的偏好與執著(zhù)，構成建造蟲(chóng)洞的幻影物質(zhì)。

　　聽(tīng)故事，首先要有氣氛。多屏投影與三維光雕被深度應用于敦煌光影展中立面、地板與裝置的視覺(jué)造型，上億像素的光雕精度、裸眼可見(jiàn)的立體效果，將過(guò)往顆粒感的虛擬環(huán)境大幅提升至視網(wǎng)膜級別。XR顯像技術(shù)的飛速迭代，使得這種由上千平米投影面積構成的超大“洞穴”結構，在切斷外界信號的前提下，可以輕易令觀(guān)眾形同一只水瓶，原本裝滿(mǎn)的穴前感觀(guān)被瞬間抽空，身體為洶涌而來(lái)的洞內信號所包圍浸透，即時(shí)經(jīng)驗與認知從而獲得重新灌裝。

　　但舒適、長(cháng)效的沉浸感，顯然不能光靠視覺(jué)聽(tīng)覺(jué)的強行灌輸，相伴技術(shù)應用，需要科學(xué)有效的藝術(shù)呈現促進(jìn)觀(guān)眾的身心融入，以及認知與環(huán)境的交流。敦煌光影展中，依托常沙娜等藝術(shù)家的200余幅壁畫(huà)作品展開(kāi)美術(shù)設計，并特意遴選了藻井、中心塔柱窟等圖案樣式，進(jìn)一步拓展沉浸演示。敦煌藻井紋樣多達四百余種，實(shí)屬“天花板”級的藝術(shù)品。蓮荷紋、水渦紋、飛天紋等式樣精致、五光十色，并各具不同時(shí)期的美學(xué)特點(diǎn)。經(jīng)過(guò)放大、變形與拼接，再將視角由仰首轉為環(huán)繞，藻井在重構之下，允許并鼓勵觀(guān)者零距離、全畫(huà)幅感受，促成橫看成嶺側成峰、遠近高低各不同的美學(xué)觀(guān)察與理解。以中心塔柱窟為靈感來(lái)源所設計的萬(wàn)花鏡，亦有異曲同工之妙。

　　此類(lèi)以奇觀(guān)景象快速重灌觀(guān)者身心的做法，在teamLab、Arte Museum等最新項目中亦被大量應用。心理學(xué)家米哈里·齊克森米哈里曾提出“心流”說(shuō)：當個(gè)人的專(zhuān)注力、精神力充分投入于某種體驗時(shí)，內心會(huì )產(chǎn)生高度的愉悅與充實(shí)，繼而達到流連忘返之境地。當氣氛足以由一開(kāi)始便完成對觀(guān)者的感官占有、并建立起假想信任，那么不斷推波助瀾、令心流涌動(dòng)的便是故事里的角色與情節。

　　每個(gè)故事中的主角無(wú)疑是引導心流的指向標、亦是觀(guān)者假想或代入的落腳點(diǎn)。莫高窟本就是一個(gè)蘊藏千百故事的寶庫，光影展中精選出其中“張騫出使西域”“五百強盜成佛”“九色神鹿”等大眾熟知的篇章，將石窟內或單幅、或長(cháng)卷連環(huán)畫(huà)式的靜態(tài)記載，串聯(lián)成影像敘事語(yǔ)言。這種洞穴故事選擇的訣竅既在于豐富的角色設定及情節反轉，又在于大跨度的時(shí)間穿梭及空間流轉。可以想象，當神鹿隨著(zhù)劇情變化在洞穴中四處跳躍、從立柱上呼之欲出之時(shí)，帶給觀(guān)者的必然是一種動(dòng)態(tài)視角捕捉的故事體驗。這種體驗強調參與性與過(guò)程性，與既有的平面屏幕自然大不相同。

　　參與故事的另一有效路徑便是游戲，這種雙向交流在虛實(shí)相生的元宇宙中，有著(zhù)更為廣泛的形式。如敦煌光影展北京站曾以“絲路史話(huà)”與“敦煌舞樂(lè )”為主題，邀請專(zhuān)業(yè)舞者現場(chǎng)擬演“飛天”造型，與觀(guān)者翩翩起舞。又如在最近的“與天無(wú)極——陜西周秦漢唐文物精華展”中，游覽者只要戴上AR眼鏡，便可擁有一位虛擬講解員提供全程導覽，并在觀(guān)展過(guò)程中開(kāi)啟7個(gè)通關(guān)小游戲，與展覽深度交互。毋庸置疑，積極的瞬時(shí)回應與全程互動(dòng)，是心流續航的有力保證。

　　值得補充的是，在當下的展演實(shí)踐中，大IP轉化與衍生往往成為藝術(shù)元宇宙整體設計的基礎。影視、動(dòng)漫、游戲、網(wǎng)文，大概率聚攏在跨媒體敘事的語(yǔ)境下，最終集合成某一完整的宇宙概念。最近頗受年輕人追捧的“穿越萬(wàn)象·綺麗共生”數字藝術(shù)展，便是與《陰陽(yáng)師》這款人氣游戲的聯(lián)名之作。游戲中的紙人、面具等標志要素被系統引入空間設計，亦成為鋪排洞穴故事的重要線(xiàn)索，從而將原力覺(jué)醒、契約締結、奇境探險等RPG情節一幕幕地展開(kāi)。如展名所示，該展極盡色彩與圖式之綺麗，以顯東方美學(xué)現代闡釋之奇幻與華美，令并不熟悉該游戲的觀(guān)者亦可找尋到Z世代東方美學(xué)宇宙的樂(lè )趣。

　　實(shí)際上，上述討論中所推演的案例，大都凸顯了元宇宙視野下傳承活化及創(chuàng )新發(fā)展傳統文化的無(wú)限可能，而這種打通虛實(shí)界面的落地實(shí)踐，亦是藝術(shù)元宇宙的使命所在。

　　未來(lái)可期：無(wú)感、多感及虛擬人

　　談及藝術(shù)元宇宙的未來(lái)，在技術(shù)與內容層面，已延展出幾條如火如荼的競速賽道。

　　最受關(guān)注的技術(shù)更新便是趨向零負擔的穿戴設備。被字節跳動(dòng)巨資收購的VR創(chuàng )業(yè)公司PICO，最近向市場(chǎng)推出了第四代產(chǎn)品。基于其自研的Pancake等技術(shù)，令機身前端重量降低近3成，也標志著(zhù)折疊光路設計已成為VR眼鏡輕薄化的商用標準。2022國際計算機圖形學(xué)年會(huì )上，英偉達推出了一款僅有2.5毫米、60g重的全息眼鏡，也就一只小楊生煎的分量，將無(wú)感穿戴提升至全新水平。與此同時(shí)，觀(guān)展過(guò)程中，無(wú)需預先學(xué)習、零認知負擔的交互手段亦配套成熟。如AI加持下的語(yǔ)音識別，已能通過(guò)辨識語(yǔ)氣、語(yǔ)調，實(shí)現對觀(guān)者反饋的快速判斷，進(jìn)而喚醒人機界面、呼出相應內容或場(chǎng)景。

　　與輔助設備無(wú)感化相對應的是感官激活的多元化。除了精度更高的觸覺(jué)體驗外，嗅覺(jué)成為現階段的突破口。“氣味王國”曾推出名為“鼻尖上的上海”之特展，通過(guò)佩戴數字氣味播放器釋放氣味信息。如在人民廣場(chǎng)的場(chǎng)景中，你能聞到市花白玉蘭的芬芳；在美食一條街，蟹黃包的濃香則令人驚喜。氣味對于場(chǎng)景的塑造及體驗的強化，有時(shí)較之視覺(jué)更加有力，曾有外埠觀(guān)眾在現場(chǎng)感受到“海棠糕”的氣味后，表示一定去七寶老街一嘗為快。

　　最后不得不提的便是虛擬數字人，過(guò)往屈居幕后的AI主播、畫(huà)家或歌手都已閃亮登臺。新華社數字記者小諍就曾亮相空間站，向全球播報中國航天事業(yè)的最新進(jìn)展。雖說(shuō)目前虛擬人的制作，還部分依賴(lài)建模動(dòng)捕、語(yǔ)音合成等人工操作，但AI全驅動(dòng)勢不可擋，外界信息的實(shí)時(shí)捕獲與處理、動(dòng)作與語(yǔ)音的自動(dòng)生產(chǎn)，都將大大提高虛擬人在展演空間中講好故事的原生能力，與飛天、兵馬俑暢談，也就成了藝術(shù)元宇宙間的新樂(lè )趣。

　　（作者花暉系上海交通大學(xué)媒體與傳播學(xué)院副教授）