作者：崔　偉

　　在中國，也許是一種緣分，京劇與電影竟然是一種伴隨相生的關(guān)系。

　　這其實(shí)不奇怪，作為科技和藝術(shù)創(chuàng )造新發(fā)展的電影，進(jìn)入中國怎能離卻國人喜聞樂(lè )見(jiàn)的京劇藝術(shù)呢？于是，京劇對于中國電影的肇始，電影對于京劇的創(chuàng )造傳承，自然就成為中國電影史與京劇史共同的主題。而我們看到的《致敬與前行：新京劇電影創(chuàng )作概論》這本書(shū)的作者滕俊杰先生，恰恰是在百余年來(lái)中國電影史和中國京劇影片拍攝史上，會(huì )留下濃重印痕的電影導演藝術(shù)家。他十多年的京劇電影探索和創(chuàng )造，不僅執導了多部京劇影片佳作，更開(kāi)辟出戲曲電影的新路徑，營(yíng)造了當代京劇電影的新圖景。

　　引領(lǐng)古老京劇與時(shí)代賽跑

　　滕俊杰的實(shí)踐，固然延續了京劇電影藝術(shù)前人的成果，但更有著(zhù)許多源于時(shí)代感召和個(gè)人審美創(chuàng )造思維的超前和創(chuàng )新。我很感佩他不僅勇于實(shí)踐，更嘆服他善于思考。“拍出京劇行腔運調之美，又擁有當代電影邏輯特色、耳目一新的品質(zhì)”是他的鮮明追求，這奠定了其導演作品的審美品格和京劇看點(diǎn)的雋永清新。欣賞滕俊杰導演的影片，會(huì )給我帶來(lái)情感與視覺(jué)的新奇感，也總能在觀(guān)影過(guò)后提升和啟發(fā)我們對京劇電影在當下觀(guān)眾審美需求和電影科技發(fā)展最活躍的時(shí)代，如何前行、突破的緊迫感，從而思考京劇和電影兩者在審美抒寫(xiě)個(gè)性和時(shí)代感結合上如何去釋放。因此，滕俊杰在我心中是一位踏踏實(shí)實(shí)引領(lǐng)古老京劇與時(shí)代賽跑，讓傳統文化與觀(guān)眾攜肩并行的創(chuàng )新模范。

　　他是一位學(xué)者型的電影導演藝術(shù)家。對每一部作品，滕俊杰都有著(zhù)很深的理論思考，且他的京劇電影理論是和電影發(fā)展、京劇未來(lái)，特別是如何實(shí)現影片的藝術(shù)與時(shí)代效果最大化共振的。他在拍攝實(shí)踐基礎上的一次次理論總結，給予我很大啟發(fā)，也讓我找到了他之所以屢屢成功，并總能為京劇電影未來(lái)發(fā)展提供重要啟示的原因。

　　京劇味道不減，電影審美濃郁

　　因為對拍攝京劇電影的意義認識充滿(mǎn)務(wù)實(shí)與智慧，滕俊杰京劇電影拍攝歷程的起步就格外堅實(shí)。他深刻認識到“如何守望國粹家園、發(fā)展京劇？如何吸引更多觀(guān)眾，讓文脈綿綿延續？這是所有京劇人、所有熱愛(ài)京劇的人無(wú)法回避的必答題”。因此，才能不懈追求“將當下最優(yōu)秀的一代國劇精英和最有觀(guān)眾緣的最新電影科技相結合，集束、矩陣式精心制作、傳播京劇”。正是以這樣的創(chuàng )作理念作支撐，滕俊杰執導的每一部影片中，選擇的拍攝對象都是京劇劇目中最能體現中華審美和中華精神的劇目，而承擔京劇主演的藝術(shù)家更是當下南北各地首屈一指的京劇名家和中青年翹楚。這就保證了京劇內容和藝術(shù)效果的有力支撐、雋永魅力、未來(lái)影響、留存價(jià)值。于是，滕俊杰在這樣的理念和創(chuàng )造主體基礎上拍攝的京劇影片，才能做到京劇與電影、創(chuàng )造與傳承、古老與青春、手法與溫度、舞臺與銀幕等方面有著(zhù)一種水乳交融般的交織。有幸，我幾乎看過(guò)他所有的創(chuàng )作，其電影表達與戲曲審美極少違和，演員、流派、程式等以往在電影表現中很難克服的難題，也幾乎總會(huì )在滕俊杰導演的電影故事講述中被娓娓解開(kāi)，讓劇情、情感聚焦精鏤細琢，升華出不論是戲迷還是影迷都能包容接受的吸引力、感染力，并產(chǎn)生情感共鳴，甚至愛(ài)上傳統京劇文化。無(wú)論是《霸王別姬》，還是《蕭何月下追韓信》《曹操與楊修》《貞觀(guān)盛事》《捉放曹》等無(wú)不具有這般奇妙的效果。而其最新導演的《鎖麟囊》,也同樣值得充分期待。

　　潛心追求講故事的效果，是滕俊杰導演的每部影片都讓我印象深刻的一點(diǎn)，這也是他的京劇影片所具有的重要個(gè)性特色。因為工作的關(guān)系，對于他的每一部作品，我幾乎都有幸經(jīng)歷了選戲、修改、電影樣片審評的全部環(huán)節。滕俊杰總是在京劇劇目向電影故事的轉換過(guò)程中，注重文學(xué)、表演的電影化推進(jìn)，尤其是電影藝術(shù)的戲曲性靠攏方面，擅長(cháng)在故事創(chuàng )作伊始就努力融合，找到一個(gè)最佳講述方式，并區別于舞臺的原始樣式，但在發(fā)揮電影表達上不背離京劇的藝術(shù)成果和演員表演亮點(diǎn)。即，讓京劇和電影最終轉換為京劇電影時(shí)融會(huì )一體，相得益彰。因為他深刻認識到，“電影最強大的功能就是鏡頭的影像敘事能力”。他認為“舞臺戲曲藝術(shù)也以敘事見(jiàn)長(cháng)，但囿于舞臺之故，敘事空間往往在被充分運用的同時(shí)，也會(huì )產(chǎn)生一些局限，而電影敘事的空間豐富性、意象流暢性恰恰能多重彌補這種局限，從而富有節奏感地減少舞臺的某種限制，使觀(guān)眾更直觀(guān)、更準確地理解戲曲作品中所蘊含的劇情意蘊”。在這種思考的指引下，滕俊杰導演拍攝的影片，雖極為倚重京劇橋段、技巧表現主體的看點(diǎn)提升、情感釋放，但更能在電影表現方面，做到生動(dòng)多姿、情感濃烈。這種電影講述的京劇表現效果，能對電影欣賞者，不僅沒(méi)有間離，反而更有吸引力。這恐怕也是滕俊杰導演的作品，京劇味道不減，電影審美濃郁，讓人愛(ài)看、耐看的重要原因吧。

　　走入年輕觀(guān)影人視野

　　此外，長(cháng)于把最新科技手段運用到京劇電影拍攝中，也是滕俊杰執導電影的一大特點(diǎn)。無(wú)論是精準運用3D實(shí)拍、全景聲技術(shù)，還是目前電影最超高清的8K科技，這些都是擴展京劇表現視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)新天地的極有勇氣的探索，也是努力使京劇電影走入年輕觀(guān)影人視野，打入當代放映院線(xiàn)的有益嘗試。相信，滕俊杰的這種探索，不僅會(huì )推動(dòng)京劇電影創(chuàng )作理念的發(fā)展，也會(huì )在國際文化交流中，使京劇電影占有更重要的一席之地。這部著(zhù)作中，許多文章都記錄了滕俊杰在這方面的思考，也頗有一讀和啟示價(jià)值。

　　承蒙滕俊杰信任為其新作作序，我甚是榮幸。以上淺見(jiàn)未必沒(méi)有謬誤，卻是我這些年和滕俊杰共同經(jīng)歷的多部京劇電影拍攝過(guò)程中，對他的藝術(shù)追求的理解，對他的敬業(yè)精神和創(chuàng )造才情的欽佩。我相信，滕俊杰的京劇電影創(chuàng )作，一定會(huì )成為當代戲曲電影史的精彩篇章之一；他拍攝的京劇影片也會(huì )成為這個(gè)時(shí)代京劇藝術(shù)和京劇名家成就與魅力的寶貴記載。其實(shí)，作為一位藝術(shù)家，能對時(shí)代、對藝術(shù)、對傳統有這樣的貢獻，就十分值得禮敬和弘揚了。

　　是為序！

　　（作者為著(zhù)名戲劇評論家、中國戲劇家協(xié)會(huì )秘書(shū)長(cháng)、“京劇電影工程”專(zhuān)家指導委員會(huì )專(zhuān)家，此為《致敬與前行：新京劇電影創(chuàng )作概論》序言，有刪改，標題為編者所加）